林阿隆

樸拙靈動傳遞阿美文化

五十多年前，一個原住民小孩，因常聽漢人說：「讀書才有前途！」他不顧家人反對，為了要念書離家出走。知識的澆灌豐饒了思想，他當了小學老師、主任，更為了發揚族人文化，他習木雕，成為工藝家，並將文化與技藝傳承給學生，這個努力向上提升、往下傳遞的人就是林阿隆。

愛讀書原住民少年

早年，原住民以務農為生，多數生活艱苦只能餬口，僅有少數孩子能受高等教育。出生在花蓮光復鄉的林阿隆也出自農家，家境並不富裕，「小時候幫農、看牛，可是我喜歡看書呀！不喜歡做農事……」個性樸實、溫和的他直率說出心中語。

個性溫和的林阿隆有顆不服輸的心，不甘承襲上一代當農夫，國小畢業考上鳳林初中，但是家裡繳不起三百元的學費，最後是靠山地獎學金進入花蓮初農就讀。「別人在玩，我躲在路燈下看書哪！可是，用功也沒用呀！家裡沒錢還是不讓我升高中。」他回憶當年仍透著無奈。為了繼續念書，林阿隆到花蓮糖廠打工賺錢，一個月四百八十元，他想，有錢就可以繼續念書了。

「還好！當時政府有培育原住民師資，所以我才能進台東師範學校念書。」1968年從師範學校畢業，他選擇返鄉服務，因為熱衷繪畫，幾年後又進入花蓮師專美勞組進修。台灣原住民中，阿美族漢化最早且深，相對族群文化保留較少，他開始追思自己的文化根源，翻閱文獻瞭解阿美族的木雕、舞蹈、陶藝。

擅長繪畫的林阿隆，1980年嘗試將平面繪畫轉成立體雕刻，因而參加雕刻研習班，深入瞭解木雕工法，並在學校推廣木雕創作教學，規定學生畢業前要交出兩件作品，此舉除傳承木雕技藝，也陶冶孩子們的心靈。1988年，為了擴大學習領域，林阿隆又回到國立臺灣師範大學學習金石篆刻、陶藝；國小教職退休後，他受聘為國中、高中的木雕指導老師，前後達十年之久。

族群文化靈感泉源

對藝術工作者而言，從文化與生活中萃取靈感是最便捷的方式，林阿隆因為受過高等教育，因此創作時並不一味依循傳統，而是傳統與生活經驗相互融合，並從中加入自己的思維與創意。其創作主題分為：阿美族的傳統建築太巴塱祖屋；對阿美族母系社會的讚揚；父親的輔佐角色，用月亮做表徵；熱情洋溢的傳統舞蹈；農耕情景等五大類。

馬太鞍部落的入口意象即為林阿隆之作，以阿美族的生活顯現文化精神，用紅、藍、黑、白、綠、黃等鮮麗色彩帶出阿美族的熱情。作品樸中帶細，人物表情生動、活潑。除此，花蓮太巴塱國小校門、南投日月潭畔哲園名流會館大廳、台北縣原住民文化會館大廳、高雄大統百貨公司等，都有林阿隆作品的蹤影。

漢人社會中男尊女卑，阿美族的母系社會卻是「女人為大」，家中大小事，女人權柄在握，財產亦歸女人所有。為此，林阿隆雕了一對作品：「大口」和「小口」，他說：「大口是太太，小口是我。太太大聲叫，我就輕聲應，阿美族女人最大。」林阿隆解釋母系社會裡夫妻相處之道。阿美族的婚姻制度，令人想起雲南瀘沽湖摩梭人的走婚習俗，彰顯母系社會中女性獨立自主的個性。

風格多樣粗獷細膩

風格多樣是林阿隆作品的特色，浮雕多半刻畫傳統的原住民風貌，穿著華麗的公主，頭上頂著農作、背上揹著小孩的農婦，粗獷刀法中有細膩之處。立體雕刻呈現的風格則是粗獷、簡潔，帶著憨厚與趣味，從神情即可閱讀作品的意喻。浮雕與立體融合的作品則以傳統為元素，用意象做風格表現。絹印作品風格多樣，他採集台灣原住民各族文化為題材，以拙樸靈動又逗趣的筆觸，畫出手足舞蹈的原住民；用鮮麗而調和的顏色表現圖騰與傳說，畫面頗富創意。

已退休的林阿隆，身體雖然大不如前，卻仍不減創作的熱情，只要動刀就一發不可收拾。他還利用曬乾的椰子作成雙雙對對的「佳偶」，模樣相當討喜，同時也利用茅草、竹子、藤編織出小巧的太巴塱祖屋，傳遞阿美族的傳統屋舍建築樣貌，除了文化內涵外，也極適合做為家中裝飾。